Grado en Humanidades (BA) in
Licenciatura con honores en Comunicación Visual con especialización en Ilustración Aplicada, Dirección de Arte, Diseño Gráfico, Multimedia y Fotografía Stellenbosch Academy of Design and Photography
Introducción
Concursos de estudiantes y jóvenes 2021. Se anunciaron las listas cortas
El 26 de enero, la Organización Mundial de Fotografía anunció a los fotógrafos preseleccionados en los concursos de estudiantes y jóvenes de los Sony World Photography Awards 2021. Los ganadores de Fotografía de estudiantes del año y Fotógrafo de jóvenes del año se darán a conocer el 15 de abril a través de la Organización Mundial de Fotografía. plataformas en línea y de video.
La lista de estudiantes presenta trabajos de 10 estudiantes de las principales instituciones de educación superior de todo el mundo. Los diez estudiantes ahora se han movido a la segunda etapa de la competencia y cada uno recibe un equipo de imagen digital de Sony para ayudar a completar su segundo informe.
La lista de estudiantes de este año fue evaluada por Kate Simpson , editora asociada de la revista Aesthetica.
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Nuestro título de honores intensivo de un año le ofrece la oportunidad de producir un cuerpo autodirigido de trabajo de práctica creativa con especialización en fotografía, ilustración, diseño gráfico, multimedia o dirección de arte. Además de la práctica creativa, su título también incluye estudios visuales y estudios contextuales. Los estudios contextuales ofrecen información sobre las complejidades de la sociedad y cómo crear una comunicación responsable para enfrentar los desafíos sociales y de sustentabilidad que enfrentamos. Visual Studies pone la subjetividad y la creatividad africanas en una conversación crítica con Occidente. Los temas teóricos están ahí para ayudar a informar su trabajo creativo y demandar un compromiso crítico con las ideas e innovaciones contemporáneas.
Un componente clave de nuestro título de honores es el intercambio creativo, donde sustituimos el aula por una ciudad africana y permitimos a los estudiantes emprender un viaje de aprendizaje creativo. Esta excursión curada une a los estudiantes con una agencia creativa, un artista o un centro para trabajar en un proyecto colaborativo de una semana. Al exponer a los estudiantes a diferentes contextos, perspectivas y prácticas creativas, nuestro programa de Honores produce no solo profesionales capacitados, sino agentes de cambio creativos que pueden navegar y adaptarse a la industria creativa global.
Nuestro programa de Honores aprovecha deliberadamente las redes que hemos establecido con espacios e instituciones creativas africanas. Tenemos relaciones continuas con Zeitz MOCAA, Norval Foundation, Anima Design Studio, Stellenbosch Triennale y muchos otros espacios e instituciones creativas en África. A través de conferencias de invitados, visitas a clases y proyectos en vivo, lo mantenemos al tanto de la industria creativa.
Si usted es alguien que quiere desarrollar y ampliar su práctica creativa profesional o explorar cómo hacer crecer una posible empresa creativa, nuestros honores son para usted. Ponte en contacto para explorar tus opciones.
¿Por qué estudiar honores?
Esta Licenciatura en Artes con Honores en Comunicación Visual, de un año de duración, ofrece a los estudiantes la oportunidad única de producir un cuerpo de trabajo creativo autodirigido que desarrolla un nivel de habilidad combinado con la comprensión teórica y contextual. El grado consta de tres asignaturas: Práctica creativa, Estudios contextuales y Estudios visuales.
Un componente emocionante y enriquecedor en el que participan los estudiantes es un intercambio creativo en un país africano vecino. Los estudiantes se colocan dentro de una agencia u organización creativa para trabajar en un proyecto creativo colaborativo a corto plazo. El valor del intercambio creativo es evidente en las perspectivas y conocimientos alterados que informan su futura producción creativa. La culminación de este intercambio se presenta en una sesión de retroalimentación colaborativa en el país anfitrión y más adelante en el año en el foro de Diálogos Creativos en la Stellenbosch Academy of Design and Photography .
A lo largo del año se llevan a cabo compromisos adicionales con instituciones y espacios creativos locales con profesores visitantes y salidas de clase. Creemos firmemente que el aprendizaje debe extenderse más allá del aula y, al llevar a los estudiantes a espacios a los que normalmente no tendrían acceso, nos esforzamos por moldear creativos comprometidos e informados.
Asignaturas
Práctica creativa
La producción de trabajo creativo comprende el 50% del aprendizaje dentro del año y los estudiantes construyen sus habilidades de pregrado con la posibilidad de crecimiento y exploración interdisciplinarios dependiendo del alcance de su proyecto. Dentro del componente de Práctica Creativa, los estudiantes son guiados a través del proceso de definir un proyecto de investigación dirigido por la práctica que cumpla con los objetivos individuales de cada estudiante.
Los estudiantes traen una propuesta a la mesa donde identifican habilidades específicas junto con un tema o enfoque conceptual que desean explorar en su disciplina. De esta manera, los estudiantes pueden extender su aprendizaje de pregrado y desarrollar sus habilidades en un proyecto a más largo plazo donde hay tiempo para explorar y crecer en áreas que quizás no hayan tenido la oportunidad de investigar o perfeccionar en su programa de pregrado.
Estudios visuales
Con un énfasis en el contexto del sur de África, el objetivo de esta asignatura es brindar a los estudiantes acceso a los conocimientos que tal vez no hayan encontrado en su licenciatura. Un objetivo clave es permitir que los estudiantes desarrollen la capacidad de participar críticamente con diversos ejemplos de cultura visual y responder con respuestas tanto verbales como escritas. Además de participar en una investigación independiente y escribir una tesis, la serie de seminarios forma un componente central del aprendizaje en clase donde los estudiantes presentan ideas en respuesta a las lecturas. Al vincular la teoría y la práctica, los estudios visuales tienen como objetivo enriquecer y ampliar el pensamiento de los estudiantes con la intención de producir comunicadores visuales críticamente comprometidos.
Estudios contextuales
Esta asignatura se imparte en un módulo sostenido al comienzo del año y ofrece una sólida comprensión de cómo el diseño y la comunicación visual han dado forma al mundo. Los estudiantes usan el pensamiento de diseño para resolver un desafío de la vida real dentro del contexto local de Western Cape y también escriben una propuesta que aplica el aprendizaje y los conocimientos adquiridos en la serie de conferencias. De esta manera, los estudiantes comienzan la carrera con una visión clara de los desafíos de sostenibilidad y el contexto socioeconómico en el que se desempeñan como comunicadores visuales.
Con que te graduarás
Al final del año, todos los estudiantes deben tener una exhibición que muestre su trabajo. Además del trabajo expuesto, los estudiantes también producen un portafolio profesional.
Una parte importante del título con honores es el ciclo creativo reiterativo en el que participan los estudiantes como parte de su proyecto de investigación dirigido por la práctica. Este proceso creativo tiene como objetivo equipar a los estudiantes con las habilidades para trabajar de forma independiente donde puedan reflexionar críticamente y mejorar su trabajo. Un libro de proceso, blog o película que documente el proceso creativo de todo el año también es un requisito de grado.
Los resultados de las dos asignaturas teóricas comprenden una serie de respuestas escritas y una tesis de estudios visuales. El objetivo de las asignaturas teóricas es informar sobre el trabajo creativo que produce el alumno. Creemos firmemente que los estudiantes que han tenido que lidiar con las ideas y el pensamiento contemporáneo desarrollan un trabajo más sólido porque están comprometidos críticamente.
Con estas habilidades, tenemos la intención de que nuestros graduados con honores ingresen a la industria con una sólida cartera que refleje su pensamiento y sus capacidades creativas.
Plan de estudios
Asignaturas
Práctica creativa
La producción de trabajo creativo comprende el 50% del aprendizaje dentro del año y los estudiantes desarrollan sus habilidades de pregrado con la posibilidad de crecimiento y exploración interdisciplinarios según el alcance de su proyecto. Dentro del componente de práctica creativa, los estudiantes son guiados a través del proceso de definición de un proyecto de investigación dirigido por la práctica que cumpla con los objetivos individuales de cada estudiante.
Los estudiantes traen una propuesta a la mesa donde identifican habilidades específicas junto con un tema o enfoque conceptual que desean explorar en su disciplina. De esta manera, los estudiantes pueden ampliar su aprendizaje de pregrado y desarrollar sus habilidades en un proyecto a más largo plazo donde hay tiempo para explorar y crecer en áreas que tal vez no hayan tenido la oportunidad de investigar o perfeccionar en su programa de pregrado.
Estudios Visuales
Con énfasis en el contexto del sur de África, el objetivo de esta asignatura es proporcionar a los estudiantes acceso al conocimiento que quizás no hayan encontrado en su título universitario. Un objetivo clave es permitir que los estudiantes desarrollen la capacidad de participar críticamente con diversos ejemplos de cultura visual y responder con respuestas tanto verbales como escritas. Además de participar en investigaciones independientes y escribir una tesis, la serie de seminarios forma un componente central del aprendizaje en clase donde los estudiantes presentan ideas en respuesta a las lecturas. Al vincular la teoría y la práctica, los Estudios Visuales tienen como objetivo enriquecer y ampliar el pensamiento de los estudiantes con la intención de producir comunicadores visuales comprometidos críticamente.
Estudios Contextuales
Esta materia se imparte en un módulo sostenido al comienzo del año y ofrece una comprensión sólida de cómo el diseño y la comunicación visual han dado forma al mundo. Los estudiantes utilizan el pensamiento de diseño para resolver un desafío de la vida real dentro del contexto local de Western Cape y también escriben una propuesta que aplica el aprendizaje y los conocimientos adquiridos en la serie de conferencias. De esta manera, los estudiantes comienzan la carrera con una visión clara de los desafíos de la sostenibilidad y el contexto socioeconómico en el que están trabajando como comunicadores visuales.