Bachelor of Fine Arts (BFA) en películas y televisión

El título BFA ofrece una base sólida en el proceso creativo y las habilidades comerciales del entretenimiento, así como una especialización profunda en una de las áreas clave de la realización de películas (dirección, producción, cinematografía, edición, diseño de producción y escritura de guiones).

Descripción del curso

Semestre 1

• MPT 105: narración cinematográfica
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 106: Edición 1: El arte de editar
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 166: El poder de la historia
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 205: Introducción a la producción
  Núcleo / 3 Unidades

Semestre 2

• LA 104: respeto por la actuación
  Artes liberales / 3 unidades / Recomendado para el verano
• LA 108: Composición para el artista
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 120: Historia del arte a través del siglo XV
  Artes liberales / 3 unidades / Recomendado para el verano
• MPT 159: Cinematografía 1
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 225: Diseño de sonido para la película 1: Conceptos básicos
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 285: Fundamentos del diseño de producción
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 330: Actores directores de cine y televisión
  Núcleo / 3 Unidades

Semestre 3

• LA 291: Diseño de carreras
  Artes liberales / 3 unidades
• MPT 140: Lighting 1: El arte de ver la luz
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 234: Laboratorio de producción de escenas
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 378: Dirección 2
  Núcleo / 3 Unidades
• WRI 188: Personajes y historia de fondo
  Mayor / 3 unidades

Semestre 4

• LA 121: Historia del arte a través del siglo XIX
  Artes liberales / 3 unidades / Recomendado para el verano
• LA 202: Composición en inglés: Persuasión creativa y argumento
  Artes liberales / 3 unidades
• MPT 204: Poder de las redes sociales
  Mayor / 3 Unidades / Recomendado para verano
• MPT 259: Cinematografía 2
  Mayor / 3 unidades
• MPT 271: Iluminación 2: Película + Digital
  Mayor / 3 unidades
• MPT 315: Cine experimental 1
  Mayor / 3 unidades

Semestre 5

• LA 110: Escribiendo la historia corta
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 281: Historia del cine 1: anterior a 1940
  Artes liberales / 3 unidades
• MPT 236: Edición 2: Fundamentos de Avid
  Mayor / 3 unidades
• MPT 351: Iluminación 3: Película
  Mayor / 3 unidades
• MPT 359: Cinematografía 3
  Mayor / 3 unidades

Semestre 6

• LA 124: Física para artistas: luz, sonido y movimiento
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 171: Civilización occidental
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 282: Film History 2: 1940-1974
  Artes liberales / 3 unidades / Recomendado para el verano
• MPT 135: Realidad virtual / Producción 360: La nueva frontera
  Mayor / 3 unidades
• MPT 235: Realidad virtual / Producción 360 y postproducción
  Electivo / 3 Unidades / Recomendado para verano
• MPT 415: Cine experimental 2
  Mayor / 3 unidades
• MPT 459: Cinematografía 4
  Mayor / 3 unidades

Semestre 7

• LA 127: Temas en el arte mundial
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 382: Historia del cine 3: cine contemporáneo
  Artes liberales / 3 unidades
• MPT 471: Narrativa Senior A
  Mayor / 3 unidades
• MPT 498BD: El negocio de los drones: diseño de una carrera en torno a los drones
  Mayor / 3 unidades

Semestre 8

• LA 388: Encuesta de cine asiático
  Artes liberales / 3 unidades
• LA 462: Poder del mito y el símbolo
  Artes liberales / 3 unidades / Recomendado para el verano
• MPT 472: Narrativa Senior B
  Mayor / 3 unidades
• MPT 495: Portafolio de cineastas: entrar en la industria del entretenimiento
  Núcleo / 3 Unidades
• MPT 500: Pasantía en películas y televisión
  Electivo / 3 Unidades / Recomendado para verano
• N / A: cualquier curso
  Electiva / 3 Unidades

Requerimientos de la unidad

Requisitos de Grado

BFA Motion Pictures y requisitos de grado de televisión

• Calificación mínima de C- en todos los cursos básicos, cursos principales y escritura LA 107 para el artista multilingüe o composición 108 para el artista
• Promedio mínimo de 2.0 y los siguientes requisitos de educación general:
• 1 Comunicación escrita: composición
• 1 Comunicación escrita: pensamiento crítico
• 1 Comunicación escrita: contexto y estilo
• 2 Conciencia histórica del arte: arte occidental
• 2 Conciencia histórica del arte: encuestas
• 1 Conciencia histórica
• 1 Alfabetización cuantitativa
• 1 Ideas e influencias culturales
• 1 Comunicaciones y prácticas laborales

Una vez que se cumplan los requisitos de educación general anteriores, tome las asignaturas optativas de Artes Liberales según sea necesario para cumplir con el requisito de la unidad de Artes Liberales.

Academy of Art University / Academy of Art University

Resultados de aprendizaje del programa

Los estudiantes de pregrado cumplirán con los siguientes criterios de desempeño estudiantil:

Habilidades generales de cine

• Colaborar eficazmente con equipos multidisciplinarios.
• Cree cortos que demuestren una comprensión básica de la estructura de la historia y el desarrollo del personaje.
• Demostrar una comprensión básica del proceso de creación de una película de principio a fin.

Preparación profesional

• Aplicar el conocimiento de los roles en la industria del cine para seleccionar un área de especialización (solo Revisión de punto medio)
• Exhiba de manera efectiva el trabajo en un carrete de demostración y un sitio web estándar de la industria (solo Revisión final)
• Demostrar logros a nivel profesional a través de la ejecución de una variedad de proyectos en el área de especialización (solo revisión final)

Edición

• Demostrar dominio en tecnología y técnicas de postproducción.
• Lograr la certificación Avid
• Demostrar dominio en al menos otros dos programas de edición.

Escritura de guiones

• Escriba cortos que sean comercializables y / o atractivos para una audiencia general
• Entregue un guión de función pulido o piloto de TV

Cinematografía

• Trabaja eficazmente con varias cámaras, lentes y accesorios.
• Diseña y ejecuta esquemas creativos de iluminación
• Gestione efectivamente una escena para cobertura
• Aplicar principios de composición y movimientos de cámara para mejorar la historia.

Dirigente

• Guíe a un equipo en preproducción, producción y postproducción para ejecutar elecciones efectivas que sirvan a la historia
• Obtenga actuaciones atractivas y creíbles de actores

Productor

• Adquirir u originar y desarrollar material para un proyecto que pueda ser lanzado en un entorno profesional
• Demostrar competencia básica en presupuestación y programación
• Demostrar familiaridad con la negociación de contratos de películas (para actores, equipo, ubicaciones, equipos, alojamiento, transporte y restauración)
• Demostrar comprensión de los aspectos legales de la producción cinematográfica, incluidos los derechos de autor, marcas comerciales, licencias de música, trabajar con menores, sindicatos, finanzas y distribución.
• Demostrar comprensión de los aspectos legales de la producción cinematográfica, incluidos los derechos de autor, marcas comerciales, licencias de música, trabajar con menores, sindicatos, finanzas y distribución.

Diseño de producción

• Respalde el aspecto de las películas según la visión del director, incluida la elección de ubicaciones, la creación de escenarios, la selección de accesorios y los conjuntos de vestuario
• Comunicar conceptos de diseño a través de habilidades básicas de dibujo y presentaciones visuales.

Academy of Art University Resultados de aprendizaje

Los graduados de la Academy of Art University demostrarán la capacidad de:

1. Producir un cuerpo de trabajo adecuado para buscar oportunidades profesionales en su campo de arte y diseño elegido.
2. Resuelva problemas creativos dentro de su campo de arte y diseño, incluida la investigación y síntesis de conocimientos técnicos, estéticos y conceptuales.
3. Comunique sus ideas profesionalmente y conéctese con su público objetivo utilizando habilidades de presentación visual, oral y escrita relevantes para su campo.
4. Ejecute decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basadas en la comprensión de los principios del arte y el diseño.
5. Evaluar el trabajo en su campo, incluido su propio trabajo, utilizando terminología profesional.
6. Reconocer la influencia de las principales tendencias culturales y estéticas, tanto históricas como contemporáneas, en los productos de arte y diseño.
7. Aprenda las habilidades y comportamientos profesionales necesarios para competir en el mercado global de arte y diseño.