Programa de Grado en Estudios de Teatro 2023

Este programa de BA Film, TV Programs & Video Games Directingg de 3 años combina la teoría académica con habilidades prácticas para equipar a los estudiantes con el conocimiento integral que necesitan para encontrar un trabajo en el campo competitivo de la industria del cine y los juegos. Los estudiantes aprenden las habilidades profesionales necesarias para convertirse en directores de cine o videojuegos. Los estudiantes trabajarán en las producciones de los demás con diferentes equipos, directores, directores de fotografía, actores, productores, diseñadores de juegos y recibirán una experiencia práctica que los ayudará a prepararse para ingresar a la industria del cine y los videojuegos. Cada estudiante realiza 4 películas/ejercicios durante el año académico más la película de fin de año, todo en estrecha colaboración con otros estudiantes de diferente especialización. El trabajo en equipo y la cooperación son nuestros fundamentos. -

Estudie un Bachillerato en Artes en Actuación. Este programa BA interino se imparte íntegramente en inglés en nuestro campus de Macromedia en Berlín, Alemania, y en colaboración con Cours Florent, París. -

Los estudiantes de Drama e Inglés en Queen's exploran el teatro, la interpretación, la literatura y el idioma en el sentido más amplio posible: desde la antigua Grecia hasta la Inglaterra del Renacimiento; el renacimiento literario irlandés a la América posmoderna; desde los primeros escritos en anglosajón hasta la literatura contemporánea irlandesa, británica y 'global'. Aspectos destacados del grado de drama e inglés Drama Studies at Queen's se basa en la notable herencia de Drama en Irlanda del Norte, representada por sus dramaturgos de renombre internacional. Oportunidades globales Queen's University Belfast se compromete a proporcionar una gama de oportunidades internacionales a sus estudiantes durante sus programas de grado. Los detalles de esta disposición se están finalizando actualmente y estarán disponibles en el sitio web de la Universidad una vez que se confirme. Enlaces de la industria Los estudiantes tienen la oportunidad de realizar una pasantía en el año 3. Esta es una oportunidad significativa para mejorar el aprendizaje y la empleabilidad. Drama at Queen's tiene vínculos incomparables con el sector del teatro local y colabora ampliamente con las principales organizaciones artísticas y compañías de teatro, como el Lyric Theatre, Prime Cut Productions, las compañías de teatro Kabosh, Tinderbox y Bruiser, así como Belfast Festival y Linen Hall Library. todos los cuales nos han ayudado a desarrollar una dimensión de práctica profesional vital como parte de nuestra provisión general. Instalaciones de clase mundial Nuestro principal espacio de enseñanza, el Brian Friel Theatre (www.brianfrieltheatre.co.uk), es uno de los teatros mejor equipados de Belfast con un estudio de teatro de 120 asientos, sala de ensayo, camerinos, sala verde y taller, ubicado en el Drama and Film Center, que también comprende el Queen's Film Theatre. Expertos de renombre internacional La experiencia de nuestro personal abarca aspectos tanto profesionales como académicos del teatro y el inglés, y muchos miembros de nuestro equipo trabajan en la vanguardia de la investigación en sus disciplinas. Nuestro presidente de teatro, el profesor Richard Schoch, es un destacado estudioso de Shakespeare con una colaboración de investigación de larga data con la Biblioteca Folger. Richard ha ganado varios premios, incluido el Premio de ensayo Oscar Brockett 2013 de la Sociedad Estadounidense de Investigación Teatral (ASTR) y sus libros han sido preseleccionados para el Premio Barnard Hewitt (ASTR) y el Premio del libro de teatro (Society for Theatre Research, Reino Unido). Experiencia del estudiante Desde tutores personales hasta tutoría entre pares, trabajamos en estrecha colaboración con los estudiantes para garantizar que reciban apoyo en cada etapa de su carrera. La Tyrone Guthrie Society y la Student Drama Society ofrecen oportunidades de actuación extracurriculares, que han llevado producciones a festivales estudiantiles en Irlanda y el Reino Unido. También se han llevado producciones al Festival Fringe de Edimburgo ya festivales en Bélgica e Italia. -

n / A -

Únase a nuestro centro reconocido internacionalmente para el estudio del teatro social y aplicado. -

Interpretar historias que definen la naturaleza humana. Tome el centro del escenario en Susquehanna y más allá en nuestra carrera de teatro. Crecerás artísticamente como actor. Desde el análisis crítico de la literatura dramática hasta la actuación auténtica y poderosa en el escenario, desarrollará su oficio más allá de lo que creía posible. Explora personajes que te obligan a salir de tu zona de confort y aprende algo sobre ti mismo en el proceso. Te concentrarás en las herramientas que necesitas para mejorar tu actuación. Nuestras clases intensivas de actuación están respaldadas por cursos de historia del teatro y teoría dramática, lo que mejora sus actuaciones. Agregar uno de nuestros menores interdisciplinarios, como administración de las artes y estudios de la mujer, lo ayuda a obtener una mejor comprensión de los temas importantes en el mundo actual. De una manera más amplia que los títulos de bellas artes, obtendrá una mejor comprensión de la comunicación y la cultura humanas. Abundan las oportunidades El departamento sigue un modelo profesional, preparándolo para el entorno en el que entrará después de graduarse. Los espectáculos se producen mediante el desarrollo de la fuerza del conjunto, lo que lo ayuda a desarrollar habilidades de colaboración con sus compañeros practicantes de teatro. Nuestros estudiantes a menudo comienzan a actuar en el escenario principal en su primer semestre. Hay cuatro producciones teatrales principales cada año, incluido un espectáculo dirigido por estudiantes y un musical importante, y producciones teatrales de seis segundos. Colaborarás con el Departamento de Música en su programa anual de ópera. Ofrecemos una segunda temporada: experimental, vanguardista y alimentada por los deseos artísticos de los estudiantes. Nuestra facultad lo ayudará a encontrar las pasantías adecuadas en los teatros de todo el país. Desarrollará su currículum de experiencia profesional y construirá su red para que pueda obtener un título avanzado u oportunidades de empleo en actuación o campos relacionados con el teatro. -

BA (Hons) Screen Acting es un curso de grado único, práctico y centrado en la industria que le permitirá desarrollar las habilidades necesarias para convertirse en un actor de pantalla profesional. Este curso ha sido diseñado con profesionales de la industria para reflejar el negocio real de la actuación cinematográfica. A través de una combinación de conferencias, seminarios, práctica reflexiva y aprendizaje autodirigido, todo lo que aprenda se pondrá en práctica a través de una amplia gama de ejercicios y producciones prácticos centrados en la industria. También colaborarás con nuestros estudiantes de cine que crearán material en el que tendrás la oportunidad de participar. Saldrás del curso con un showreel y un currículum. Habilidades de carrera. Asegure el empleo en las industrias de pantallas creativas con orientación práctica de primera mano de tutores profesionales de la industria. Oradores invitados y tutores de alto nivel. Aprenda de los mejores oradores invitados y clases magistrales de la industria. Inmersivo y rápido. Complete su curso en solo dos años y comience a trabajar en la industria antes. -

El programa de Teatro de Lindenwood está diseñado para prepararlo completamente para una vida en las artes escénicas. Nuestras instalaciones son insuperables, y van desde un auditorio de 1200 asientos al estilo de Broadway hasta un teatro de caja negra versátil e íntimo. Lindenwood University¡El programa de teatro ha obtenido 9 certificados de logros meritorios de la Región 5 del Festival de Teatro del Colegio Americano del Centro Kennedy (KCACTF) desde la primavera de 2021! Ofrecemos títulos BA y BFA. La Licenciatura en Teatro lo sumerge en todos los aspectos de la forma de arte a través de la exploración de la actuación, el teatro técnico, el diseño y la dirección. El BA está diseñado con flexibilidad para adaptar el título a sus intereses y objetivos. Nuestro título de BFA en teatro ofrece capacitación preprofesional de estilo conservatorio en 1 de 4 áreas de énfasis: actuación, diseño y teatro técnico, teatro musical o dirección escénica. A partir de un plan de estudios básico, cada ruta de BFA brinda capacitación intensa y especializada, así como múltiples experiencias de estudio y producción en su área de énfasis. La admisión al BFA en Teatro requiere una audición/entrevista. Si desea obtener un BFA y no hace o no puede hacer una audición/entrevista antes de la inscripción, solo podrá declarar un BA en teatro. Luego puede hacer una audición/entrevista para el programa BFA al final de su primer semestre de estudio. No se requiere una audición/entrevista para la Licenciatura en Teatro. Facultad de Teatro en Lindenwood University La facultad de Teatro en Lindenwood University incluye una combinación de profesionales adjuntos y de tiempo completo con años de experiencia teatral. Desde la actuación hasta la dirección, el diseño y la gestión escénica/producción, los profesores de teatro de Lindenwood se destacan en su oficio y lo ayudarán a sobresalir en el suyo también. -

Sube al escenario y ve detrás de escena para descubrir el proceso de creación teatral en nuestro curso de grado BA (Hons) Drama and Performance. Estudiarás la teoría y la historia del teatro y el drama y explorarás el drama en muchas formas: actuación a través de obras de teatro, producción a través de la creación de nuevos espectáculos, técnicas de voz, movimiento, crítica y análisis. Después de su primer año, puede adaptar el curso a sus preferencias, desde elegir los módulos que más le interesen hasta diseñar su camino en su proyecto de último año. -

El Teatro Musical es la especialidad de más rápido crecimiento dentro de las artes escénicas en Carroll. Esta nueva especialización brindará a los actores la capacitación necesaria para convertirse en "amenazas triples" exitosas que muestren habilidades excepcionales en las áreas de actuación, canto y danza. Dentro de esta especialización interdisciplinaria, trabajará con nuestra facultad experimentada en Música, Danza y Teatro para perfeccionar sus talentos de canto, baile y actuación. Aprenderá a aplicar técnicas vocales y físicas a cada una de sus actuaciones, a cantar con una voz libre y auténtica, a bailar en una variedad de estilos de teatro musical, a desarrollar importantes habilidades musicales y a comprender la historia del teatro y la danza. También lo ayudaremos a desarrollar la tenacidad, la disciplina y las habilidades de autopromoción que son esenciales para el éxito en este campo competitivo. Además, esta especialización de 48 créditos se puede combinar fácilmente con otra área principal de estudio o con múltiples menores, como Gestión de las Artes y/o Cine y Televisión. Administración del Programa La especialización en Teatro Musical estará dentro del programa de Artes Teatrales, administrado por James Zager. 5-8 Los estudiantes serán aceptados en el programa anualmente; se requiere una audición para la aceptación. Audición inicial Los estudiantes vendrán al campus o presentarán audiciones en video cada primavera. Los estudiantes cantarán de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporáneo, realizarán una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Revisiones del segundo y tercer año/Participación en vivo de triple amenaza Los estudiantes participarán en las Revisiones de segundo y tercer año, en las que participarán en Triple Threat Live, un taller de 3 semanas en abril que culminará con la interpretación pública y adjudicada interna/externamente de 16 a 24 compases de una canción de teatro musical contemporánea estudiada en voz. lecciones, una breve secuencia de coreografía y un monólogo contemporáneo de 1 minuto. Los estudiantes deben obtener un promedio de al menos 3 en su segundo año para continuar en el programa. Vitrina para personas mayores Los estudiantes se presentarán en un Senior Showcase en marzo de su último año, que incluirá un estudio de escena, dos monólogos contrastantes de 1 minuto, una actuación de canto en solitario, una actuación de guitarra/piano y un número de baile/canto grupal. Serie de repertorio de verano Obtenga crédito de curso y obtenga experiencia en el mundo real en un entorno de "stock de verano" de 6 a 8 semanas para crédito de curso mientras desarrolla las habilidades que necesitará para mantener una carrera exitosa en las industrias de administración de arte y teatro. -

Este grado ofrece a los estudiantes un análisis en profundidad y la educación práctica para preparar a los estudiantes para trabajar en conciertos y espectáculos en vivo al mismo tiempo que les enseña programa de sistemas de iluminación y cómo instalar el audio adecuado y componentes visuales. -

Nuestros estudiantes de teatro musical perfeccionan sus habilidades como intérpretes mientras exploran todas las áreas de creación teatral colaborativa, para que esté preparado para tener éxito en el ámbito profesional. La especialización en Teatro Musical brinda capacitación enfocada profesionalmente dentro del contexto de una experiencia universitaria más amplia. El plan de estudios intensivo y práctico brinda a los estudiantes la oportunidad de convertirse en artistas creativos integrales que están preparados para tener éxito en el ámbito profesional. Nos esforzamos por crear un entorno positivo y colaborativo que sea inclusivo y que responda a las necesidades y objetivos de los artistas del siglo XXI. La Escuela de Teatro y Danza combina los mejores atributos de una educación en artes liberales y una formación profesional en artes. Los estudiantes se especializan en teatro, teatro musical o danza y estudian con una facultad de profesionales en activo que brindan atención personalizada a cada estudiante. Con una amplia gama de oportunidades de actuación, una de las características distintivas de la Escuela de Teatro y Danza es el énfasis que pone en el trabajo generado por los estudiantes en las producciones del Estudio de Danza y Teatro Experimental. -