BMU (Hons) populares actuaciones musicales - guitarra, bajo, batería, vocal

El grado de ICMP UBM (Hons) es para estudiantes que aspiran a alcanzar un alto nivel de musicalidad y construir una carrera en la industria de la música de hoy.

Descripción general del curso

Un programa dinámico y desafiante, este curso le ofrecerá un juego profesional, la realización de habilidades y maestría musical, así como las herramientas y los conocimientos necesarios para desarrollar y mantener una carrera en la moderna y amplia industria de la música de hoy.

Durante el curso, se desarrollarán las habilidades de la industria musical pertinentes y prepararse eficazmente para el mundo real de la carrera del músico a través del juego, la práctica y la realización. Usted será desafiado para alcanzar altos niveles de musicalidad y habilidad instrumental.

El estudio de los géneros establecidos, estilos y repertorio se encuentra en el núcleo del grado UBM. Los estudiantes desarrollan una amplia y completa comprensión de las convenciones del género a través del estudio de su instrumento principal, con la intención de que puedan funcionar en una variedad de contextos de rendimiento y de creación musical con la entrada en el lugar de trabajo.

Este objetivo se apoya en un rango integrado de actividades de aprendizaje en áreas tales como la teoría de la música, la tecnología musical, producción musical, percepción auditiva, la técnica y la lectura a primera vista.

En última instancia, por el grado de graduarse de la UBM se convertirá en fluidez y leer y escribir en el idioma de la música popular, capaz de trabajar en entornos profesionales creativos y de colaboración, y listo para comenzar su carrera profesional.

La conclusión con éxito del programa de UBM (Hons) de música pop-Performance en ICMP conduce a la obtención de la Licenciatura en Música por la Universidad de East London.

DETALLES DEL CURSO

Año 1 - Nivel 4

En el primer año, se le siga un programa básico, el desarrollo de habilidades musicales en el rendimiento, la técnica, la teoría y la práctica, la tecnología de la música, la conciencia estilística, la colaboración, la historia de la música popular de, composición, teclado, percusión, y el respaldo

Armonía, Teoría y Técnica I

Como músico, es esencial que usted adquiera las habilidades prácticas y teóricas necesarias para apoyar su desarrollo musical núcleo. Por tanto, este módulo se centra en el desarrollo de estas habilidades, lo que permitirá que usted se exprese plenamente a sí mismo en el instrumento, en combinación con una base técnica sólida en su primer instrumento de estudio. El módulo abarca estilos y géneros de la música; el estudio de la notación musical; auditiva y transcripción; la armonía y la teoría; además de una introducción a las habilidades básicas de teclado.

Cultura Música, Contexto y Crítica I

Este módulo es una introducción a los medios de reconocer e interpretar el desarrollo de los géneros de música popular, y le permite desarrollar las habilidades necesarias para describir y explicar la música popular como un fenómeno cultural. El uso de un marco de aprendizaje estructurado, vas a participar en la investigación, el análisis y la crítica de los debates actuales y teorías relacionadas con el contexto en que se produce la música popular, lleva a cabo y se consume.

Interpretación Musical I

Como músico, es esencial que desarrolle habilidades de desempeño del conjunto prácticos, y adquirir una conciencia de la auténtica perspectiva musical, estilos y contexto histórico. En este módulo se llevará a cabo talleres en vivo, que le proporciona la oportunidad de desarrollar y profundizar sus habilidades de desempeño y stagecraft. También participan en las clases de conjunto (voz / coros y percusión), que aumentarán el desarrollo de estas habilidades de desempeño, y desarrollar el conocimiento de los idiomas estilísticas adecuadas, habilidades de comunicación esenciales y normas de funcionamiento de la industria profesional.

tecnología de la música

Junto con el desarrollo de la musicalidad del núcleo, este módulo presenta y desarrolla las habilidades necesarias para crear, organizar y producir un trabajo original, una habilidad importante para cualquier músico. Usted va a adquirir una introducción a los fundamentos de la tecnología de la música, lo que le dota de las herramientas necesarias para comprender y aplicar los principios de procesamiento de la música y la programación, y obtener una introducción a la ética de la disposición y los principios básicos de la construcción canción , incluyendo la forma, escribir las letras, y la construcción rítmica y armónica.

Año 2 - Nivel 5

En el segundo año, se desarrollará aún más las habilidades básicas adquiridas en el primer año de estudio. Además, se desarrollará la capacidad de controlar y presentar el material musical para el rendimiento conjunto. El desarrollo de habilidades también se ha mejorado en el segundo año por módulos que se centran en los aspectos comerciales y económicos de la industria de la música moderna. áreas fundamentales incluyen la promoción en línea y la marca, y el desarrollo de habilidades de escritura creativa música, incluyendo la creación, re-creación y re-presentación. Nivel 5 se compone de los siguientes módulos:

Armonía, Teoría y Técnica II

En este módulo se consolida y mejora las habilidades prácticas y teóricas necesarias para apoyar su progreso personal y el desarrollo continuo. Abarca las clases técnicas, que están diseñados para desarrollar las habilidades que permitan la libre expresión en el instrumento y el desarrollo de una base técnica segura; estilos clases, que proporcionan un estudio a fondo de los conceptos asociados con el rendimiento en los idiomas apropiados; la lectura de los estudios, lo que garantiza un conocimiento exhaustivo de la notación musical y el desarrollo de habilidades esenciales lectura a primera vista; auditiva y transcripción; un estudio detallado de la armonía y la teoría relevante para el desempeño de la música popular; y el continuo desarrollo de sus habilidades con el teclado.

Interpretación Musical II

Como músico, es esencial que desarrolle y consolidar sus habilidades de actuación conjuntos prácticos, con un conocimiento detallado de la auténtica perspectiva musical, el contexto histórico y cultural, y los detalles estilísticos. En este módulo vas a participar con talleres en vivo, que le proporciona la oportunidad de seguir desarrollando sus habilidades básicos de funcionamiento y stagecraft, y asignaturas de conjunto (voz / coros y percusión) para apoyar aún más el desarrollo de su rendimiento y capacidad de comunicación esenciales y desarrollar un conocimiento exhaustivo de las normas de rendimiento de la industria.

Organización y Composición

En este módulo, el alumno consolidar y desarrollar las habilidades necesarias para planificar, crear, organizar, procesar y producir trabajo original al escrito, a través de estudio teórico, analítico y práctico. El módulo se expandirá sus habilidades prácticas de procesamiento de la música y de programación para ayudar y mejorar la composición, exposición y contextualizar las prácticas estándar de la industria musical, protocolos, estándares y expectativas, y proporcionar una introducción a los fundamentos de la música pueden organizar y componer conceptos en una variedad de concreto estilos dentro de la popular lenguaje de la música. Es importante destacar que el módulo se centra en la experiencia práctica "mundo real", proporcionando el conocimiento invaluable de las dos arreglos y la composición y el desarrollo de habilidades de conjunto.

La valoración monetaria de marketing y su música

Esencial para la carrera de cada músico es un conocimiento exhaustivo de las diversas facetas de la rápida evolución de la industria musical de hoy. En este módulo se establecerá el marco de la industria, la exploración de sus tres sectores principales: la música grabada, música en vivo y la edición. Asimismo, aportará una visión general del negocio de la música contemporánea, que le permite desarrollar una comprensión invaluable de modelos de monetización actuales; comercialización y promoción de estrategias eficaces; el papel de la gestión; y cómo reconocer y explotar los cambios en la práctica que han sido provocados por el impacto de Internet y las nuevas tecnologías.

Música Cultura, Contexto y Crítica II

En este módulo, usted explorará las relaciones entre los géneros de música popular y experimentar con una variedad de enfoques analíticos para justificar posiciones intelectuales. Usted podrá ser capaz de interrogar y deconstruir la música popular a través de una serie de 'lentes' críticos y políticos, y, sobre la base de estudios previos, desarrollar aún más su capacidad de compromiso intelectual con la música popular a través del análisis y la crítica, mientras que la participación en los debates actuales y teorías relacionadas con el contexto en que se produce la música popular, lleva a cabo y se consume.

Año 3 - Nivel 6

En el tercer año, usted tendrá la oportunidad de estudiar las habilidades musicales prácticos a una etapa avanzada, tanto en situaciones de desempeño individual y de conjunto "mundo real". Opciones del proyecto dentro del tercer año del programa ofrecen numerosas oportunidades para la construcción de vías de aprendizaje individuales, por lo que se puede desarrollar más habilidades especializadas en el ámbito de sus estudios de música. Nivel 6 se compone de los siguientes módulos:

Disertación

La tesis doctoral, un elemento importante de su título de grado, se requiere para planificar, desarrollar y realizar un proyecto de investigación apropiada, independiente bajo la supervisión objeto de especialización correspondiente. Esto le permitirá demostrar cómo se han desarrollado y aplicado las habilidades de análisis crítico y / o histórica adquirida en el programa hasta el momento, ofrecer un análisis crítico de un material de origen gama amplia, demostrar el pensamiento independiente y escribir con lucidez. La tesis se divide en dos partes, que son una serie de conferencias y seminarios destinados a informar a su propio trabajo, con el apoyo de sesiones supervisadas que buscan en el desarrollo y ejecución de su disertación.

Rendimiento Musical Avanzada

El núcleo del programa ICMP UBM es el desarrollo de habilidades avanzadas de interpretación musical. Por lo tanto, este módulo ofrece la oportunidad de actuar, crear y recrear la música a un nivel avanzado en varios reales y simulados profesionales escenarios, ambientes y situaciones. Se realizarán prácticas de forma colectiva, como parte de un conjunto bajo la dirección, y de forma individual, en un campo especializado que requiere técnica avanzada. Además se desarrollará un muy centrado, la habilidad de base amplia, especializada, práctico set para facilitar su participación en diversas situaciones y ambientes musicales individuales y conjuntos incluidos en vivo, del funcionamiento del estudio, clínicas y demostraciones.

Project Professional

En este módulo se le proporciona el apoyo necesario para que usted pueda identificar, planear y completar un proyecto de su propia elección a un nivel profesional. Tendrá la oportunidad de comprender los retos y exigencias de trabajar como un artista creativo, y discutir y analizar proyecto de gestión de las mejores prácticas y metodologías que prevalecen en contextos de proyectos artísticos.

Instrumental y vocal de la Enseñanza (Opción)

Este módulo le permite diseñar, implementar y evaluar una variedad de métodos de enseñanza, aprendizaje y evaluación, que se prepara para la progresión a estudios de posgrado, la enseñanza peripatética, u otras funciones de enseñanza musical. Va a comprometerse con temas tales como la creación de planes de estudio; la psicología del aprendizaje; metodologías de enseñanza; evaluación de los alumnos; el diseño de los resultados del aprendizaje y construcción de recorridos; negocios y único comerciante-prácticas pequeñas; protección de los niños (incluso la de preservar los adultos vulnerables); la salud y la legislación y las prácticas de seguridad; y necesidades educativas especiales.

Gestión de Eventos (Opción)

En este módulo se desarrollarán las habilidades necesarias para diseñar, planificar, ejecutar y reflexionar sobre el desarrollo y la realización de un evento en vivo en un entorno profesional, sobre la base del aprendizaje previo para investigar y evaluar la gestión de eventos desde una variedad de perspectivas críticas. El módulo que se acopla con una amplia gama de técnicas de gestión pertinentes, prácticos, incluyendo la comunicación, negociación, organización, coordinación, el arbitraje y la gestión de los recursos, y permite el desarrollo de habilidades transferibles esenciales, tales como operaciones de lugar de celebración, la cultura de eventos y gestión turística, promoción y la comercialización y la financiación. Además usted va a adquirir una comprensión funcional de las cuestiones legales pertinentes, las obligaciones y regulaciones tales como la responsabilidad pública y personal, la salud y la seguridad, y el seguro.

Componer al Resumen

En este módulo, el alumno consolidar y desarrollar aún más las habilidades de composición necesarios para planificar, crear, organizar, procesar y producir trabajo original para informar, a través de estudio teórico, analítico y práctico, y desarrollar habilidades de procesamiento de la música y de programación ayuda práctica para apoyar y mejorar composición. Además se desarrollarán las habilidades de planificación y organización a través de la preparación de la composición para el rendimiento y la grabación; construir una cartera de trabajo; y participar en una serie de estudios y las actividades adicionales que mejorarán sus posibilidades de empleo como un profesional de la música y le capacitan para articular efectivamente, expresar, y darse cuenta de su creatividad e imaginación musical. En última instancia, se convertirá en condiciones de funcionar con seguridad en un número de ajustes utilizando las habilidades complejas consistente con un alto grado de coordinación y fluidez.

Datos clave

• La experiencia de aprendizaje personalizado le proporciona el conocimiento, la comprensión y las habilidades para el empleo con éxito en la industria musical
• El curso permite el desarrollo de habilidades instrumentales de alto nivel y lenguaje musical
• La ubicación de Londres ofrece oportunidades para actuar en conciertos en los mejores lugares de Londres y sumergirse en la escena musical actual
• Una enseñanza de alta calidad por los profesionales de la industria
• Amplios vínculos de la industria musical y de acceso que permiten construir esa red de suma importancia
• Un alto nivel de horas de clase de contacto se entrega en pequeños grupos en las instalaciones de clase mundial
• Un entorno de aprendizaje creativo e inspirador
• Puede centrarse en la realización de su identidad única como músico
• Proporciona preparación para ser un músico profesional y versátil
• Desarrolla su musicalidad través de una amplia gama de estilos y escenarios

Historia destacado Éxito - dibujó McConnell (Babyshambles)

De Drew McConnell (UBM graduado) es el bajista y vocalista de apoyo con los Babyshambles, la banda formada y liderada por el líder de The Libertines, Pete Doherty. Anteriormente en la banda Elviss, McConnell participa en una serie de proyectos paralelos, como la Phoenix duro y jugar contrabajo y piano con el irlandés cantante / compositor Fionn Regan, así como a escribir y grabar en solitario material.

McConnell organiza un colectivo musical llamado Helsinki con el que actúa material en solitario, así como versiones de canciones de Babyshambles, como una versión de oscilación de su single "entrega". Entre los miembros de este colectivo son Stephen grande de Squeeze y Albert Hammond Jr. de The Strokes, el batería Seb Rochford del oso polar y Acoustic Ladyland, baterista Jamie Morrison (de los Noisettes), el guitarrista Matt Parques (ICMP Alumni), Jonnie Fielding ( violín), Larrikin Amor y Fionn Regan.

Tutor destacado - Andy Saphir

Un guitarrista pro versátil, Andy ha establecido como uno de los mejores jugadores de la escena de la música country Reino Unido y disfrutado de un calendario de gira ocupado durante muchos años, ganando experiencia enorme en muchas situaciones diferentes en vivo desde pequeños conciertos del club a festivales y teatros, tanto en el Reino Unido y Europa y ha respaldado cantante EE.UU., Michael Twitty (hijo de la leyenda del country, Conway), gira con EE.UU. violín reproductor / cantante John Permenter (Clint Negro), y trabajó con el guitarrista / compositor basado en Nashville, Glen Mitchell (Lonestar, Billy Currington) , así como tocar la guitarra en álbumes de estudio por varios artistas incluyendo finalista de Factor X y cantante '2' Zapatos, Charley Bird y del Celtic Thunder George Donaldson y Ryan Kelly.

Andy es un colaborador habitual de la parte superior la matrícula publicación revista Guitar Techniques con sus columnas, 'Hot Country Guitarristas', 'Hot Country Lead', 'País moderna', y 'Sesión en solitario'. También ha contribuido regularmente para la revista Total Guitar, para quien también se ha entrevistado con el legendario Stanley Jordan, además de contribuir a la revista Guitarrista.

Actualmente, Andy excursiones con espectáculos de teatro, 'voz del corazón, Karen Carpenter (un espectáculo' carpinteros tributo), 'Forever in Blue Jeans' (un ritmo rápido 'rock and roll realiza a través de los años de la demostración), y la parte superior águilas banda tributo, 'Desperado'. Él muy de vez en deps Premier Rolling Stones acto de homenaje, 'La falsificación Stones, y desempeña otras funciones conciertos de la banda y de país.